CrossLab/Media Design minor

CrossLab/Media Design minor
Crosslab / Media Design
Minorprogramma Willem de Kooning Academie/Hogeschool Rotterdam
Inleidend
Inhoud
De digitale cultuur verandert in een razend tempo de beroepspraktijk van ontwerpers en
kunstenaars. Dit levert nieuwe manieren van ontwerpen op. Denk aan ontwikkelingen op het
gebied van Internet, mobiele communicatie, games of ‘media devices’ (iPod, Wii). Bij de
ontwikkeling en vormgeving hiervan spelen ontwerpers en kunstenaars een cruciale rol.
CrossLab stimuleert je niet alleen als gebruiker maar vooral als maker te denken. Hoe kun je,
vanuit je vakgebied als ontwerper, zelf bijdragen aan de ontwikkeling van digitale media of hoe kan
je de eigenschappen van digitale media gebruiken voor je eigen concept of ontwerp?
In de minor Crosslab / Media Design houd je je bezig met innovatief ontwerpen. Je wordt
gestimuleerd om op nieuwe manieren naar je vakgebied te kijken. Je maakt kennis met
ontwikkelingen in de crossmediale praktijk en leert deze in te zetten in concrete projecten.
Het programma bestaat uit 2 projecten, onderverdeeld in 4 modules waarin je telkens nieuwe,
aansluitende skills leert. De focus ligt op ‘learning by doing’, je leert door het te doen. In een medialabachtige situatie werk je zowel in crossmediaal teamverband als individueel.
Project 1: Games en Storytelling
Binnen dit project werk je aan de ontwikkeling van een game dat zich afspeelt op zowel internet als
in de openbare ruimte. In het eerste blok verken je de basisprincipes van games, die je in het
tweede blok toepast in het uiteindelijke project.
Module 1:
Games en gameprincipes
Zijn games het medium van de 21e eeuw, zoals film van de 20e eeuw? Games hebben nog altijd
een slecht imago; ze worden geassocieerd met grote
geweldadige blockbusters of
gameverslaving. Maar er zijn veel verschillende spellen op de markt. Naast de puur op
entertainment gerichte games (niks mis mee), zijn er b.v. ook ‘serious games’ voor talloze
doelgroepen en toepassingen.
De principes van games kan je eindeloos gebruiken: spelstrategieën voor crossmediale
communicatie en advertsing; game-engines als basis voor machinima (films gemaakt in een
game); de fysieke interface van de Wii voor een kunstproject of een spelomgeving als decor voor
3D-simulatie. De game is in feite de ultieme vorm om mensen te betrekken, of het nu gaat om
verhalen vertellen, leren, overtuigen, mensen aan je binden, entertainen etc. Hoe kan je deze
gameprincipes eigenlijk gebruiken in een kunstwerk, een campagne of bij storytelling?
Deze module is een introductie in de principes van games, zoals non-lineaire verhaalstructuren. Je
leert deze te gebruiken binnen een project. Spelprincipes hoeven in deze module niet per definitie
te worden ingezet binnen een computergame. Je onderzoekt juist op welke andere manieren je
'game' principes kan toepassen binnen kunst- en vormgevingsprojecten. Wat zou je bijvoorbeeld
als grafisch ontwerper of advertiser met spelprincipes kunnen doen?
skills
- je leert de basisprincipes van gaming kennen, b.v.(non-lineaire) verhaalstructuren en gameplay.
- je leert verschillende gamegenres en hun eigenschappen kennen.
- je kan deze eigenschappen op een eigenzinnige manier inzetten in een project.
1
module 2:
locative media: plaatsgebonden ervaringen
Welke ervaringen kan je ontwerpen door verhalen d.m.v. media te koppelen aan een geografische
plek? In deze module verken dit principe aan de hand van het begrip locative media (letterlijk:
locatiegebonden technologie). Met geografische informatiesystemen als Global Positioning System
(GPS), wireless, Bluetooth of WiFi kan je mensen op een geografische locatie positioneren en
informatie aan die locatie koppelen. Deze informatie kan je publiceren op internet. Denk aan
Google Latitude, een nieuwe dienst waarmee je via je mobiel je vrienden kan tracken op Google
Maps.
Locative media maken het dus mogelijk om onzichtbare, plaatsgebonden informatie te visualiseren.
Daardoor kunnen wij de relatie tussen mens en plaats nader onderzoeken. Deze koppeling daagt
uit tot nieuwe manieren van verhalen vertellen en nieuwe vormen van communicatie. Welke
mogelijkheden biedt dat voor ontwerpers en kunstenaars?
Binnen deze module breng je je kennis van games (module 1) in de praktijk door deze in te zetten
bij een ‘plaatsgebaseeerd medium’. De stad als gamedecor?
skills
- je maakt kennis met de mogelijkheden van locative media.
- je kan de vaardigheden van module 1 toepassen op locative media.
- je leert hiervoor innovatieve toepassingen te ontwerpen.
Project 2: Me and You and Data
In een tijdperk van informatieoverload is het verzamelen, ordenen en ontsluiten van data een
obsessie geworden voor vele instellingen. Net zoals de game is de database is een van de meest
kenmerkende vormen van het digitale tijdperk geworden.
Voor dit project vormt de collectie van een bepaald instituut het uitgangspunt: een archief, een
museum of een bibliotheek. Het doel van dit project is om het fenomeen database te verkennen,
kritisch te analyseren en op een verrassende manier te ontsluiten voor het publiek. In module 3
leer je als ontwerper om te gaan met grote hoeveelheden data. In module 4 richt je je specifieker
op de interactie met de gebruiker van deze database.
module 3: Kennismaking met databases
In deze module kijk je met een kritisch oog naar de informatiestructuren en –systemen van
databases. Hoe zou je bijvoorbeeld als ontwerper de gebruikersdatabase van een bibliotheek
kunnen veranderen? Het gaat in deze module om het ontwerpen, ordenen en contextualiseren van
informatie. Je leert interfaces te ontwerpen die de database op een creatieve manier ontsluiten,
denk aan Iphone of Windows Surface, een installatie of andere dynamische interfaces.
skills:
- je leert de basisprincipes van de werking van een database.
- je leert omgaan met grote hoeveelheden data.
- je leert ordeningsprincipes mbt. informatie ontwerp.
- je leert interfaces te ontwerpen voor databases.
- je leert in een crossmediaal team te werken.
2
module 4: Interactie ontwerpen en participatie
Je maakt in deze module kennis met interactieontwerpen voor databases. De focus ligt hier op de
rol van de gebruiker. Een actuele vraag bij interactieontwerpen is: wat wordt jouw rol als ontwerper
in een tijd waarin het publiek zelf ook auteur of producent is geworden, zoals bij youtube of
wikipedia? Je maakt in dat kader kennis met participerend ontwerpen. Hoe kan je bijvoorbeeld de
interface van een fotoarchief zo ontwerpen dat het de gebruiker inspireert om de eigen foto’s toe te
voegen?
skills:
- je verdiept je in interface en interactie ontwerpen.
- je maakt kennis met de rol van de gebruiker in het ontwerp.
- je kan de kennis uit module 3 toepassen op het interactie ontwerp van de database.
- je leert participerend ontwerpen, gericht op de deelname van de gebruiker.
contact:
Aldje van Meer: [email protected]
kamer: 1.7D
http://blog.wdka.nl/crosslab
3