Terwijl Duitsland moeizaam probeerde ompermanente theaters eh

HOOFDSTUK ACHT
Frankrijk voor de revolutie
Terwijl Duitsland moeizaam probeerde om permanente theaters
eh een nationals school voor zijrTtoneelschrijfkunst te ontwikkelen , ging rankrylCdoor een tamelijk moeilijke en onproductieve
periode . De dood van Moliere had een eind gemaakt aan een glorieus tijdperk . De zojuist opgerichte Comedie- Frangaise was in vele
opzichten een voortreffelijk instituut . Het had als belangrijkste acIlls . 110, 104 trices Moliere’ s weduwe , en Mile . Champmesle en als belangrijkste
Ills. 148, 150 acteurs Moliere ’ s leerling Baron , fameus in tragedie , en Poisson ,
beroemd om de manier waarop hij Crispin uitbeeldde , als komediant . Maar misschien omdat het zich iets te bewust was van de
officiele steun en subsidie , had het de neiging om het hele Franse
theater een traditionele stijl op te leggen en een repertoire dat geen
andere inzichten duldde en weinig ruimte voor het experiment overliet . OmdaTzij aah de vorm vasthield maar niet aan de inhoud ,
verviel de tragedie in sensatiezucht en melodrama , terwijl de komedie haar universele aantrekkingskracht verloor door zich veel te veel
"
^
'
bezig te houden met alledaagse onbenulligheden . Ondertussen
hadden de Italiaarise acteurs onder leiding van Giuseppe Biancolelli ,
bekend als Dominique ondanks bittere oppositie van de ComedieFrangaise van Lodewijk XIV toestemming gekregen om in het Frans
te spelen . Ze hadden succes met stukken van Dufresney en Regnard , komedies die hen gelegenheid gaven om te improviseren ,
maar in 1697 werden zij vanwege een vermeende brusquage van
III . 152 Mme . de Maintenon uit Parijs verbannen , waar ze pas weerkeerden na de dood van de koning in 1716 . Ze namen opnieuw het
theater in het Hotel de Bourgogne in gebruik , dat bekend stond
onder de naam Comedie- Italienne om een onderscheid te maken
met de Comedie- Frangaise die sinds 1689 in d ’ Orbay’ s nieuwe gebouw gehuisvest was . Het acteren der Italianen en hun repertoire
waren uit de mode geraakt , maar door vallen en opstaan slaagden
zij er in om de belangstelling van het publiek te heroveren en uit eindelijk ontwikkelde zich een vrijwel nieuwe vorm van theater kunst die Italiaanse uitbundigheid en behendigheid paarde aan
Franse gevatheid en elegantie . Deze combinatie van talenten stel de deltaliaanse acteuri dhder Lelio en Dominique jr . in staat om
III . 149
~
148
z
148 De acteur en toneelschrijver Michel Baron ( 1653- 1729 ) ;
portret door Rigaud . Baron
leidde als eerste Adrienne Le couvreur op ( zie III . 157 )
m
)
I
I
149 De leider van de
Comedie - Italienne , Giuseppe
Biancolelli ( ca . 1637 -88) , beter
bekend als Dominique , in het
kostuum van de Dottore
*
de komedies van Marivaux zo bekwaam te vertolken . Deze stukken , III .
waarin de commedia delVarte- gewoonte was overgenomen om de naam
van de acteur te gebruiken voor de rol die hij speelde , waren alle maal variaties op een thema: dat van jonge verliefden , wier moei
Iijkheden ^ hqewel kortstondig endoor hen zelf veroorzaakt , alge^meen geldig zijn . PsycHologisch inzicht neemt de plaats van actie
N
in erThet schrijnende van de emotionele toestand wordt tot uitdruk 149
_
^
151
150 ( links ) Raymond Poisson (ca .
1630- 90) , de belangrijkste komediant
van de Comedie- Frangaise , als de
knecht Crispin
151 ( links onder ) Acteurs van de
Comedie - Italienne , Parijs , waar aan vankelijk de stukken van Pierre de
Marivaux ( 1688 - 1763 ) werden
gespeeld ;
schilderij van Nicolas Lancret
V
m
152 ( rechts ) De Italiaanse acteurs die
uit Parijs verbannen werden in 1697
nadat een stuk , La Fausse Prude , Mme .
de Maintenon beledigd had
153 ( onder ) Franse acteurs , waarschijnlijk van de Comedie- Frangaise ,
in een tragedie , ca . 1720 ; naar Watteau
«
-'
iKf
*f
*
m ?;
P
^
im
i
-
1
>
- .1
isfl
4
r
m
M
s
r
» * tJBt
y
*
f
4
>
MZM£ .
?’
r
aM-
&»
.
1‘
?IMI
1
3
I
I
'i
'
*
-
%
M
/
i
\ vi
V
If
fj
>
r
Im
f
m.
V
V
--
--
-
*
f
i
;s
«K
w
-
S55
v
£
'
k
ir<:
i.
-ill
M
.
-
8
£ /ft .
s
,T
't
fii
c
Mm
v
‘
vv
••
'
::
'
S
-:
.
- S
**
•
.
fv>
:
/
.
•
v
.. A
vV
\
i
V
B
-:
V
-
-
.
h
m
A
-
i
.-.
<
'
£
-I
iA'9 %M£\
irs
*
'
r
.- .
/<
s
y tMl
m
^3mMA
S8S
7.
r"" V
* ^SS
. £
>
¥
.
7
*
'
'
m
.
m
-
.V
m§
-
-
rJ
ft
N
>
.
-
m- zr £..
£Y' .~r v —
^
. '•
Tv
<
-
:
Cf
v
r
-
u
1
'
a
'
“
-
3
;;
t
:
1
...
a
i
5
:
'
ft >
-
^.Vco
m
)
I
i
&£
;i
, !
mm
- .4
"
is
S. ’
mtW
;
*
m#
v-
?*
*
-
-
.
i
K -
i
ASI
mi
«:
/
i
#
-
7
Kgs
.
i *•
*- A
'k
" r
•
'
'
'
.
frSik
•
^;
4
=
'
-- :
fgggfjg
»
^
H
•
17M
it
:
.
SE3
.
;“ V,
*
.
E
-
7:
liK-
;
'
J
a
_
king gebracht-ift-een paradoxale en lichtelijkprecieuze stijl die la ¬
ter het etiket marivaudage zou krijgen , gedeeltelijk uit bewondering,
gedeeltelijk uit kritiek , want Marivaux stond in zijn eigen tijd niet
zo hoog in aanzien als nu . Hij ontsnapte aan etikettering omdat hij
tot geen enkele aanwijsbare stroming behoorde en zijn stijl die zo
gemakkelijk en los leek , bleek een valkuil voor wie niet oplette . Weinigen waagden zich eraan , en hij liet geen opvolgers na . Hij bleef
een geisoleerd verschijnsel dat slechts het gevolg was van de aanpassing van de veranderde commedia dell’ arte aan Frankrijk .
Het was voor de Comedie Frangaise , die veel minder succes had
met Marivaux dan haar rivalen , een ramp dat een van hun be -
154 ( onder ) Acteurs defileren
op de Foire St . Laurent voor
j
een tijdelijk theater, ca. 1720
155 ( rechts ) Het permanente
theater op de Foire St . Lau ¬
rent , gebouwd in 1721 . De ac ¬
teurs defileren nog steeds
h.
m
s?
W
-
\
m
m
'i
aw
X 1|
;.
V
SB
*
7;
s
m’%
m
m
Zi
j
«
«r
m
;
V
% tv
—_
M-
l?
6
:
&
Si
152
SL - T-TV
•
!
i
N
nk
kwaamste toneelschrijvers, Le Sage , tegenwoordig beter bekend om
zijn romans Gil Bias en Le Diable boiteux , ruzie met hen kreeg na de
opvoering van zijn beste stuk , Turcaret . Net als Marivaux aan het
begin van zijn carriere, had Le Sage veel te danken aan het Spaanse
theater . Maar Turcaret , een venijnige komedie over omhooggeval len financiers en de onbillijkheden van het belastingsysteem , maakte
deel uit van de oude traditie van de Franse komedie . Het stuk laat
zien wat de auteur ervan voor het gevestigde theater had kunnen
betekenen als hij niet had verkozen om zijn talent te verspillen aan
vluchtige produkties voor de niet-officiele gezelschappen op de Parijse kermissen . Deze forains , zoals ze genoemd werden , deden het , III. 154
>
.- .
-
5
i
$
m&m
m
i
'
4
i
-
-o
1£
-
ni
V
tr
.
i
:!
>
A
I
1
'
v
•
••
:
cV
m
i
HI !
I
:
.
J II
•
rA
%
.
‘V
*
.<
K
£
it
•
V
f
*
if
I
-
f
:!
V
1
:
l
V
,
%
_
m:
&
gestimuleerd door schrijvers van het kaliber Le Sage , goed genoeg
om hun eigen vaste theaters te bouwen , om met de Italianen medeoprichters van de Opera -Comique te worden en om een van de
opvallendste theatrale attracties van Parijs te worden tijdens de negentiende eeuw .
Ondertussen kreeg het publiek van de Comedie- Frangaise , beroofd van Le Sage en Marivaux verwaarlozend , de huilerige kovan Nivelle de la Chaussee voor medies
comedies larmoyantes
geschoteld , die samen met de drames morales van Denis Diderot de
belangrijkste bijdrage van de achttiende eeuw aan de letterkundige geschiedenis van het Franse theater vormen . Beide zijn een logisch gevolg van het feit dat een burgerlijk publiek de theaters ging
bezoeken , een publiek dat hoogst emotionele situaties in een her / kenbaar eigentijdsdcader eiste . De leer van de gelijkheid der men sen verplaatste de tragische held vanuit zijn paleis naar de salon , terwijl het sentimentele publiek , waaronder meer vrouwen dan ooit tevoren , zelfs in komedies graag tot tranen toe geroerd werd . De pech
van Frankrijk , maar ook van andere landen in die tijd , was dat het
niet beschikte over een toneelschrijver die in staat was om goed thea ¬
ter te maken uit het voorhanden zijnde materiaal . Gelukkig was er
geen gebrek aan goede acteurs. Ze speelden in overzichtelijke en
goed uitgeruste theaters die nog niet gesloopt waren om plaats te ma ¬
ken voor de reusachtige gebouwen van de volgende eeuw .
Voordat de tragedie uiteindelijk verviel tot het drame bourgeois , flakkerde zij nog een keer glorieus op in de handen van het universele
III . 159 genie Voltaire , die net als Goethe een hoeveelheid van zijn tijd en
energie aan het theater wijdde . Hij bouwde een aantal privetheaters , waarvan het mooiste in Ferney , zijn laatste huis , is gevestigd .
Zelf was hij een goede amateurtoneelspeler en een groot promotor
van het theater . Maar zelfs zijn vroegste tragedies , die klassiek van
vorm zijn en de illusie van de grandeur voortzetten , vertonen sporen van de invloed van Shakespeare , die door Voltaire , als eerste
in Frankrijk , bewonderd werd , zij het met reserve . Zijn latere stuk ken zijn overduidelijk drames bourgeois en zelfs comedies larmoyantes . Hij
vermengde er tragedie en komedie in en maakte gebruik van massascenes en spectaculaire effecten op een manier die de Franse tra ¬
gedie voorgoed van zijn zeventiende eeuwse wortels afsneed . De
massascenes en spektakels hadden echter een gunstig gevolg . Ze Hid ¬
den ertoe dat het publiek van het podium verwijderd werd . Op een
III . 156 gravure van de eerste opvoering van Semiramis in 1748 kan men nog
III . 155
—
^
—
"
154
J
h
V
H /.v -
- -Tf
*
mm
'?
"
:
e
V;.}i
=5^
4
"r**Mh+*lm.*
9•
!
-
If
T
•
i
•
•
.:
1
•
3
-Jrl '
/
T?
» 7J
rI
3J
,t
: dMpLUk
Si
l
*r
zWh
•
.
M
m
.
!
J
i
f/-3
.
Hi
156 Een scene uit Semiramis van Voltaire bij de Comedie- Frangaise in 1748, waarbij
men de toeschouwers aan beide zijden van het toneel kan zien zitten
zien hoe het op het speelvlak zit , maar tijdens de heropvoering in
1759 is het verbannen naar de zaal . Drie jaar later zou Garrick er in slagen om deze hoognodige vernieuwingen ook in Londen door
te voeren .
Nu we het toch over Garrick hebben , is het interessant om op te
merken dat hij de enige Engelse acteur van zijn tijd was die bewon derd werd op het vasteland van Europa , waar hij uitgebreid rond reisde tussen 1763 en 1765 . Hij werd vooral hoog aangeslagen in
Frankrijk , waar hij veel vrienden had , en hoewel hij nooit op de
Franse planken te zien is geweest , noch op die van enig ander land
behalve Engeland , gaf hij een aantal solo ’ s bij mensen thuis in Parijs. Hij verbaasde de toeschouwers door de bewegelijkheid van zijn
gezicht , de expressiviteit van zijn gebaren en het enorme bereik van
zijn stem . Men was meer gewend aan de traditionele declamatie en
standbeeldachtige poses van de eigen grote acteurs . Als Garrick veel
geleerd heeft van het Franse theater en daarvan gebruik gemaakt
heeft in Drury Lane , dan heeft zijn natuurlijke acteerstijl op zijn
beurt wellicht enkele Franse acteurs die zijn voorstellingen zagen
be invloed , met name de grote Lekain , een vriend en protege van
Voltaire .
'
155
Voltaire trof het buitengewoon met de vertolkers van zijn werk .
De eersten daarvan waren o . a . La Noue , een uitstekende acteur en
toneelschrijver uit de provincie , die door Voltaire geintroduceerd
werd bij het gezelschap van de Comedie- Frangaise, en de mooie en
III . 157 ongelukkige Adrienne Lecouvreur , die in zijn armen stierf . Haar
haastige en ongewijde begrafenis bewoog Voltaire tot een bittere
aanval op de kerk . Acteurs waren nog steeds zwervers en bandieten in Frankrijk , waarvoor zij met excommunicatie gestraft werden .
Zelfs Moliere werd ’ s nachts begraven , waarschijnlijk in ongewij ¬
de aarde . Het lot van Adrienne Lecouvreur , wier korte , maar roem ruchte carriere later het onderwerp werd van een toneelstuk dat een
mooie rol bood aan vele goede actrices , was des te schrijnender voor
Voltaire door het contrast met de begrafenis van de Engelse actrice Anne Oldfield , die in hetzelfde jaar 1730 naast Congreve begra
ven werd in Westminster Abbey . Voltaire bewonderde haar zeer ;
hij zei dat zij de enige actrice in Londen was die hij moeiteloos kon
verstaan .
¬
.
A*
'A
157 Adrienne Lecouvreur
( 1692- 1730) , die in een
aantal vroege stukken van
Voltaire speelde , hier als
y
Cornelie , de vrouw van
Pompeus , in een heropvoering van Corneille’ s La
Mart de Pompee , ca . 1725.
Ze draagt een urn met de
as van haar vermoorde
echtgenoot
156
s
a
JA
IP
-r
X
fi
IB
m-
v
Ss:
ffr
!IBsm»® .
pm
.
m
W
-
i
l
158 Henri - Louis Lekain (1729- 78 ) ,
een grote Franse tragedie-acteur die
vaak met zijn Engelse tijdgenoot
Garrick werd vergeleken , hier als
Djengis Khan in L’ Orphelin de la
Chine van Voltaire
f
a
?
Op dezelfde manier waarop Voltaire La Noue , zijn Mahomet vertolker in 1741 , had ontdekt en naar Parijs had gebracht , ontdekte
hij de grote acteur Lekain , die hij opleidde door hem op negentien - III . 158
jarige leeftijd bij zich in huis te nemen en daar voor hem een kamer als theater in te richten . Lekain speelde daar zes maanden lang
met een amateurgezelschap dat bestond uit vrienden en kennissen
van Voltaire . Hij kreeg zo een uitstekende introductie in de toneel wereld en voor Voltaire in 1750 Parijs verliet , kon deze zijn beschermeling zijn debuut zien maken bij de Comedie- Franpaise als Titus
in Rome sauvee van Voltaire zelf . Hoewel hij klein was en harde trek ken en een scherpe stem had , was Lekain een geniaal talent en zijn
carriere was een ononderbroken triomf . Hij trad voor het laatst op
in een heropvoering van Adelaide du Guesclin in 1778 , ook een stuk
van Voltaire . Toen hij na de voorstelling de koude nachtlucht in ging, liep hij een verkoudheid op en stierf precies in het jaar waarin Voltaire stierf , die na zijn lange ballingschap naar Parijs was te-
—
ruggekeerd .
157
u
ri
; -%
$
>:
~3
.
3
-
>*
£;
4
-
a
m
*
1
r
I
033
s
;
-
3
m*
o
V
-
!
&
*
4ya
(
-
*
•
11
h
M‘
)
i 's
V
Lekain is niet alleen van belang in de Franse theatergeschiedenis omdat hij een voortreffelijk acteur was, maar ook omdat hij de
eerste was die een poging deed omenige historisehe nauwkeiarigheid in de kostumering in te voeren . Hij schafte de gepluimde hoofdtooi en lange mantel van de tragische held af , ten gunste van een
eenvoudiger klassiek gewaad , en kleedde ook zijn figuranten in
kbstuums uit de tijd waarin het stuk speelde . Hij werd in zijn vernieuwingen sterk gesteund door zijn belangrijkste actrice, Mile .
III . 160 Clairon , die ook in veel stukken van Voltaire meespeelde . In zijn
158
->
159 ( links ) De ‘apotheose’ van Voltaire op
30 maart 1778 in de Comedie- Frangaise , na de
zesde voorstelling van Irene . Voltaire zelf zat in
de bovenste loge aan de linkerkant van de
afbeelding
‘h
1
J
3*
)
V
/
rh
i
&
:
m
%
s
160 ( boven ) Een scene uit L ’ Orphelin de la Chine
van Voltaire (1775) met Lekain als Djengis
Khan en Mile . Clairon als Idame die pleit
voor het leven van haar kind
L’ Orphelin de la Chine uit 1755 verving ze haar wijde hoepelrok door
een eenvoudig neerhangend gewaad met ruime mouwen . Het was
misschien niet zo heel Chinees , maar het was een stap in de goede
richting . En als Roxane in een heropvoering van Racine’ s Bajazet
in diezelfde tijd verscheen ze in een kostuum dat heel dicht bij de
jurk van een Turkse vrouw kwam .
Terwijl Lekain en Mile . Clairon de direct van Moliere geerfde
Franse speltraditie levend hielden , speelde de Comedie - Italienne ,
nu alleen nog in naam Italiaans , Franse stukken die speciaal voor
159
hen geschreven waren door de Italiaanse schrijver Goldoni . Deze
had zich in 1761 in Parijs gevestigd . Zijn eerdere pogingen in Venetie om de zieltogende commedia dell’arte , vol schuine teksten , nieuw
leven in te blazen door zijn acteurs geschreven teksten te geven , had den enige tijd succes gehad . Een interessant mengsel van de oude
en nieuwe stijlen is zichtbaar in zijn Knecht van twee meesters , een stuk
dat vertaald een succes bleek in Rusland , Engeland en in de Verenigde Staten , in een voorstelling van Max Reinhardt . Zijn meest
succesvolle periode was van 1748 tot 1753, toen zijn stukken in het
Teatro San Angelo in Venetie gespeeld werden door een gezelschap
onder Medebac. Voor hen schreef hij meesterwerken als La vedova
scaltra, II bugiardo en zijn wellicht meest bekende werk , La locandiera. De heldin , Mirandolina , eigenares van de herberg, werd later
een populaire rol voor vele actrices, waaronder Duse .
Helaas liet Goldoni Medebac in de steek om te schrijven voor het
gezelschap van Vendramin in het Teatro San Luca ( tegenwoordig
het Teatro Goldoni), dat groter was en eigenlijk meer geschikt voor
spectaculaire shows dan voor zijn intieme komedies. Hoewel hij het
niet alleen moest opnemen tegen aanvallen van zijn rivaal Gozzi ,
maar ook tegen die van een middelmatige toneelschrijver met de
naam Pietro Chiari , bleef hij acht jaar lang bij Vendramin . In die
tijd schreef hij enkele van zijn beste stukken , waaronder / Rusteghi
en Le donne curiose , die beiden later voor opera-libretti gebruikt wer ¬
den door Wolf- Ferrari . Van zijn Franse stukken was het eerste en
ook meest succesvolle, Le Bourru bienfaisant . Hij liet ook zeer lezenswaardige , in het Frans geschreven memoires na , die nuttig zijn bij
de bestudering van de theatergeschiedenis van dit tijdperk .
Het Franse theater zou nog een laatste briljante fase doormaken
voor de beroering van de revolutie door twee prachtige stukken van
Ills. 161, 163 Beaumarchais , Le Barbier de Seville en Le Manage de Figaro . Men beschouwt deze te vaak slechts als bron voor de opera’ s van Rossini
en Mozart . Maar in hun oorspronkelijke vorm zijn het hoogst vermakelijke komedies , die de traditie van de Spaanse invloed op de
Franse toneelschrijfkunst , die begon met Le Cid , voortzetten . De
twee stukken vatten het leven en de persoonlijkheid van hun uitzonderlijke en veelzijdige auteur samen . Hij was zelf de vroeg rijpe page
Cherubijn , de knappe Almaviva ( hij was drie keer getrouwd ) en
vooral de vindingrijke Figaro, manusje van alles, vaak in moeilijk heden maar altijd weer op z’ n pootjes terechtkomend , slim en zonder
scrupules. Beide stukken werden politiek gevaarlijk geacht en het
160
;
kostte veel tijd en energie om ze langs de censuur te krijgen . Le Bar
rier de Seville werd in 1775 gespeeld ter vermaak van een publiek dat
zich nog veilig voelde onder de revolutie die er in voorspeld werd ,
maar in 1784 , toen Le Manage de Figaro voor het eerst uitkwam , begon het publiek de gevaren die voor hen lagen te onderkennen . De
kritiek van de oudere en wijzere Figaro , was niet langer tegen een
individu gericht , maar tegen de hele maatschappij .
Deze twee stukken werden uitgebracht door de ComedieFrangaise die nu het theater waarin het sinds 1689 gehuisvest was
had verruild voor een nieuw gebouw op de plaats waar nu het Odeon
staat . De belangrijkste acteurs waren Preville , die Raisin had opgevolgd als topkomediant en bekend stond als ‘le petit Moliere’ . Hij
speelde Figaro in Le Barbier de Seville en Mole speelde er in , evenals
in het vervolg , Le Manage de Figaro waarin Louise Contat Suzanne
speelde . Door een ironisch toeval was Mole , die uitblonk in komedie , voorbestemd om de eerste Franse Hamlet te worden , in een bewerking van Ducis. Hij was bovendien de leraar en later goede
vriend van de vooraanstaande acteur Talma , die de ComedieFrangaise door de ravage van de Franse revolutie zou loodsen , en
nadat het de storm overleefd had , erop toe zou zien dat het zich sterker dan ooit vestigde onder de bescherming van Napoleon . Afgezien van Goldoni en Gozzi , is de enige noemenswaarde Italiaanse
toneelschrijver Alfieri , de toegewijde minnaar van de gravin van Al
bany , echtgenote van de jonge Charles Edward Stuart , die aanspraken op de Engelse troon maakte . Over het algemeen vindt men Saul
en Mirra , beide over bijbelse onderwerpen , zijn beste tragedies. De
andere zeventien zijn gebaseerd op klassieke thema’ s . Alle worden
gekenmerkt door een uiterst strenge stijl en sobere vorm en houden
zich strikt aan de drie eenheden die in Frankrijk al losgelaten wa ¬
ren . Alfieri schreef ook enkele komedies die vergeten zijn , maar nu
wellicht aan herwaardering toe zijn en
net als Goldoni
interessante memoires.
Verder hield Italie zich met opera bezig en werden de dramatische talenten van Apostolo Zeno en Metastasio benut voor het schrijven van libretti . Sommige hiervan werden door vele verschillende
componisten op muziek gezet en van weelderige decors voorzien
door de beste decorontwerpers van die tijd , erfgenamen van de tra ditie van de Bibiena ’ s , de Burnacini , en Juvarra . Een van de interessantste hieronder was Jean - Nicolas Servandony , die in Italie stu deerde en werkte en een keer werd uitgenodigd om te komen wer 161
¬
III. 162
III . 161
III. 163
i
III . 170
¬
—
—
III . 164
ft
f
-
3
S*
-L
^
Vd
if .;?
-
A*’
i ‘yf
*.
&>
i.
^
5f
/
* «
.a
?: ,
7 \ >nm
/ /
v
r
-
/
< n
o
.
c
?
c/
'
r
f
1'
i
/
J
*-
i
/
3
—
^
'
\j
£
161 ( boven ) Een achttiende eeuwse tekening
van een scene uit Le Barbier de Seville van
Pierre - Augustin Caron de Beaumarchais
( 1732-99 ) met Mole als Almaviva en Mile .
tV
Doligny als Rosine
>
S
£
f
f
ti\
>
i?
-
n
s&
i
162 ( links ) De acteur Preville ( 1721-99 ) in
het streepjeskostuum van Mezzetin ; portret
door Carle Van Loo
V
v'
163 ( rechts boven ) Le Mariage de Figaro van
Beaumarchais ( 1784) , opnieuw met Mole als
Almaviva en Mile . Contat als Suzanne
-
r
aSfl
i
'
*is A
e
-
;
tel
/
rrl-
,
n
I
164 ( rechts ) Een decor in diagonaalperspectief van Jean - Nicolas Servandony
(1695 - 1766) , waarvan de zware architectuur
direct contrasteert met de lichtheid en elegantie van de stijlen van de late barok en de
rococo ( III . 165 ) en dat duidelijk de invloed
van de scena d’angolo van de Bibiena ’ s laat
zien ( III . 52)
-
:1
s.
c
V
-
—
Is! •eMt-*
•w
I
3
>
-
-
.
V
"
.
wr
‘
V=
W#.
&
p
ft,
;
L ~
-
m
3
'>
£
t
>
>
3
f
f
Mr
'
ft
.
I
»
/
'
-
LE
$
i
:r
*
1
4§&
V .7
V
A
*
:*
r
-,
;
1
I.
1
ken in Portugal , dat ook ten prooi gevallen was aan de manie voor
opera . Vandaar vertrok hij naar Frankrijk , waar hij de Salle des Ma
chines in de Tuilerieen overnam , en waar zijn werk op zijn beurt
de ontwerpers uit Italie en Duitsland bei nvloedde . Typerend voor
, de rococo- stijl die tot ontwikkeling was gekomen vanuit de verloe dering van de barok , was in Frankrijk Boquet , wiens kostuum - en
- decorontwerpen voor zowel opera als hofvermaak een duidelijke in vloed hadden op het gewone toneel . De vooraanstaande positie in
decorontwerp van Italie , vanwaar de kunstenaars ooit hun weg had den gevonden naar de theaters in elke stad in Europa , was nu overgenomen door Frankrijk . Zelfs Engeland , dat vanwege zijn gei soleerde positie en zijn temperament was ontsnapt aan de invloed van
de barok -stijl , had de stijl van ontwerpen in de Londense theaters
aan het eind van de achttiende eeuw te danken aan een Fransman :
Garrick ’ s ontwerper De Loutherbourg .
¬
'
yyYVVJFT^
.
V
ijpJ
^
'
165 Een gracieus rococo-decor van Louis- Rene Boquet ( bloeitijd van 1760-82) , die
zowel voor de Opera werkte als voor het hofvermaak in Versaille en Fontainebleau
V
ri
tJL*
*w
l:
»
—
)
/
i/
t
P
1
164
DTI*
7
&
iW IftPJl
ip| Ik
Vs
vh
*>
\
>
U *\nL 1*4
1
il
I
;i
i
J