Darius Milhaud werd geboren in Aix-en Provence. Zijn muzikale vorming ontving hij in Parijs. Zijn docenten daar waren André Gédalge voor contrapunt en compositie, Charles–Marie Widor voor compositie en Vincent d'Indy voor dirigeren. Hij maakte daar kennis met Arthur Honegger en Jacques Ibert. Zelf componeerde hij in die tijd voornamelijk liederen naar gedichten van Franse tijdgenoten en een eerste opera (La brebis égarée 1910-1915). In1912 maakte hij kennis met de dichter Paul Claudel met wie hij meereisde naar Brazilië als attaché aan de Franse ambassade in Rio de Janeiro. Zijn verblijf aldaar heeft zijn stijl blijvend beïnvloed. In 1919 keerde hij naar Frankrijk terug. Hij had contact met de kring om Jean Cocteau en Erik Satie die in 1920 door Collet, de Groupe des Six werd genoemd met Arthur Honegger, Francis Poulenc, Georges Auric, Louis Durey en Germaine Tailleferre als naaste collega's. De composities gemaakt in zijn Groupe des Six tijd brachten hem de eerste successen bij het publiek. Darius was zeer productief met meer dan 400 composities in alle mogelijke genres. Veel van zijn muziek heeft een typisch Franse, neoclassicistische inslag. In zijn muziek past Milhaud vaak polytonaliteit en polyritmiek toe. De Suite 157b heeft een speels karakter, zoals veel van zijn werken. Pierre Max Dubois was een leerling van Darius Milhaud en hoewel hij niet erg bekend was werd hij wel gerespecteerd als componist. Hij volgde de ideeën van de Groupe de Six . Zijn muziek is lichtvoetig met interessante wendingen. Hij schreef overwegend voor houtblaasinstrumenten als de saxofoon. In 1955 werd hem de Prix de Rome voor compositie toegekend. Alexander Arutiunian werd op 23 september 1920 geboren in Yerevan (Armenië). Hij kreeg daar zijn opleiding die hij in Moskou afrondde. Na zijn afstuderen werd hij leraar aan het conservatorium van Yerevan en later artistiek directeur van het Armeens Filharmonisch orkest. Voor zijn cantate Moederland won hij een staatsprijs van de USSR. De melodische en ritmische karakteristieken van de Armeense volksmuziek hebben grote invloed op zijn werk. Hij benadrukt zijn nationaliteit door er een vleugje ashughner (minstreel) improvisaties in te brengen. In deze suite is dat heel duidelijk. Het werk heeft deels een ingetogen karakter. met een wervelend slot. Stichting Kamermuziek Oud Avereest Concert in de Reestkerk op zondag 16 maart 2014 Aanvang 15.00 u. (kerk open 14.30 u.) Astra Trio Emirhan Tuğa Monika Geibel Olja Buco klarinet viool piano Programma ‘COLOROSO’ Aram Khachaturian (1903-1978) Trio for clarinet, violin and piano Andante con dolore, molt’espresione Allegro Moderato Charles E. Ives (1874-1954) Largo for clarinet, violin and piano Max Bruch (1838-1920) Trio Op. 83 No.1 Andante No.6 Andante molto, Nachtgesang No.7 Allegro vivace, ma non troppo Pauze* Darius Milhaud (1892-1974) Suite pour Violon, Clarinette et Piano Ouverture Divertissement Jeu Introduction et Final Pierre Max Dubois (1930-1995) Suite pour Violin, Clarinette et Piano Chanson pour Nathalie Serenade Het volgende concert is op zondag 20 april. Dan treedt het Duo Marjolein de Wit & Jelger Blanken op met fluit en piano In een breed repertoire laten zij u de grote schoonheid van de muziek horen. Alexander Arutiunian (1920-2012) Suite for Violin, Clarinet and Piano Introduction Scherzo Dialog Final Secretariaat: J. Simons, Burg.v.d.Grondenstraat 35, 7711HR Nieuwleusen. Bankrelatie Rabobank Vaart en Vechtstreek Dedemsvaart nr.NL60 RABO 0312 9843 16 *Er is een collecte om de kosten te dekken. U wordt verzocht alleen per volwassene minimaal € 10 bij te dragen. U krijgt een gratis consumptie. Monika Geibel werd geboren in Saarburg, Duitsland. Haar eerste vioollessen kreeg zij van Eva Shivek in Trier op 8-jarige leeftijd. Ze speelde in het Kamerorkest van Saarburg, waar ze later de taak van concertmeester vervulde. Daarna vervolgde ze haar muziekstudie aan de Universiteit van Oklahoma, V.S en bij Kenneth Goldsmith van de Rice University te Houston. Zij was concertmeester van het University of Oklahoma Orchestra. Zij speelde in het Städtische Theaterorchester Trier, het Oklahoma City Philharmonic Orchestra, het Corpus Christi Symphony Orchestra en het Orchestra X in Houston. Door de jaren heen speelde ze ook in kamermuziekensembles zoals kwartetten en duo’s. In Nederland speelt ze in het Nederlands Philhamonisch en Kamer Orkest, Holland Symfonia en diverse Kamermuziek ensembles. Sinds 2008 is ze lid van het Chagall Quartet. Emirhan Tuga begon zijn professionele muziekopleiding in 1984 aan het staatsconservatorium van de Hacettepe Universiteit in Ankara bij Ekrem Öztan en studeerde af in 1993. Hij kreeg vervolgens een beurs van de ‘Philharmonic Society’ in Istanbul om zijn studie aan het Conservatorium van Amsterdam onder Emiel Kleymeer en Piet Honingh voort te zetten. Hij nam deel aan kamermuziek cursussen van Bas Pollard en Willem Brons. In 1997 studeerde hij af. Hij speelde bij het Nederlands Radio Filharmonisch orkest en het Promenade Orkest. Hij heeft samengewerkt en deelgenomen aan projecten en concerten van hedendaagse componisten zoals J. Raas, M. Doguduyal, M. Tilzer en Y.Tada. Hij speelt regelmatig met kamermuziekensembles zoals het Tombaz ensemble, het Chagall strijkkwintet en het Meriam de Korte Ensemble. Hij nam deel aan festivals en concerten in Hongarije, Engeland, België, Duitsland, Japan en Turkije. Als docent hij gaf diverse masterclasses en workshops in Nederland, Turkije en Finland. Olja Bučo werd geboren in Split in Kroatië. Ze studeerde piano aan het Conservatorium van de Kunstacademie in Novi Sad (Joegoslavië), bij Arbo Valdma. Zij behaalde het Bachelor en Master diploma met lof van de jury. In 1991 kwam zij naar Nederland om orgel te leren spelen. In 1996 studeerde zij af aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. Sinds 1997 is Olja organist en koorleider van de Engelse kerk op het Begijnhof in Amsterdam. Als organist en pianist maakte ze deel uit van de door haar opgerichte Begijnhof Chamber Group, een kamermuziekensemble dat optrad in wisselende bezettingen. Olja Bučo concerteerde in steden als Praag, Edinburgh, Dunblane, Antwerpen, Odense.en in de Bavokerk te Haarlem. Zij beheerst een breed samengesteld repertoire van werken voor orgel, piano en kamermuziek. Aram Khachaturian was een Sovjet-Russische componist en cellist van Armeense afkomst. Op negentienjarige leeftijd verhuisde hij naar Moskou waar hij in 1934 afstudeerde aan het Moskou Conservatorium P.I. Tsjaikovski. Samen met Sergej Prokovjev en Dmitri Sjostakovitsj was hij één van de populairste en meest succesvolle componisten van de Sovjetperiode. Zijn muziek valt op door haar melodiek, de kleurrijke orkestratie en de karakteristieke ritmiek. Invloeden uit de Armeense volksmuziek zijn prominent inzijn werken aanwezig. De bekende Sabeldans komt uit een orkestsuite voor het ballet Gayeneh. Charles Edward Ives werd geboren in Danbury Connecticut, waar zijn vader tijdens de burgeroorlog leider van het plaatselijk muziekcorps was. Hij studeerde muziek aan de Yale-Universiteit bij Horatio Parker maar besloot van de muziek niet zijn beroep te maken. In plaats daarvan bouwde hij een bloeiend verzekeringsbedrijf op en werd miljonair. Daarnaast was hij een modernistisch componist, die als een van de eerste Amerikaanse klassieke componisten internationaal bekend werd, hoewel hij tijdens zijn leven werd veronachtzaamd en veel van zijn werk jarenlang niet werd uitgevoerd. Vóór 1900 stond Ives bij het componeren onder druk van zijn leermeester aan Yale, Horatio Parker. Deze drong hem in de richting van de oudere Europese stijl van de laat negentiende eeuw. Het Largo uit 1901 laat horen dat hij na zijn afstuderen in1898 rond de eeuwwisseling hiermee brak. Er verschijnen nieuwe harmonieën en dissonanten. Zijn gebruik van veelvormige ritmen en tonaliteit, toonclusters, kwarttonen en toevallige wendingen wierpen hun schaduw vooruit in de twintigste eeuw. Nadien ontwikkelde hij zich verder en componeerde veel symfonische muziek. Daarin nam hij soms letterlijk folksongs op. Max Bruch werd geboren in Keulen, kreeg muzieklessen van zijn moeder en studeerde aan het plaatselijk conservatorium. Op twintigjarige leeftijd zag zijn eerste operette,"Scherz, List und Rache", naar een werk van Goethe het licht. Hij schreef er meer en veel werken voor koor en orkest, naast symfonieën Hij dirigeerde orkesten door heel Europa en was zeer populair. Van 1890 tot 1910 was hij hoogleraar aan de Hochschule Berlin. Hij had veel succes met zijn vioolconcert en Kol Nidrei, de muzikale uitbeelding van een Joods gebed. De inzichten waarmee zijn loopbaan als componist begon bleef hij zijn hele leven trouw. Zijn stijl is laat-romantisch en toont veel gevoel voor melodie. Het Trio op dit programma is een deel uit “Acht stukken voor klarinet, altviool en piano, op 83 (1908/09).”