Patrick van der Linden - Reformatorische Omroep

Geachte luisteraar,
Van harte welkom op ons Nieuwjaarsconcert. We vinden het erg fijn dat u er bent! Het
thema van deze avond is 'Laudate Dominum'. De zangers worden begeleid door Gerben
Budding op orgel en piano en het Ars Musica Orkest. De artistieke leiding is in handen van
Arjen J.A. Uitbeijerse en Patrick van der Linden. In dit programma kunt u alles lezen over
de muziek die vanavond voor u wordt uitgevoerd.
Het concert wordt vanavond opgenomen door de Reformatorische Omroep en
uitgezonden op 31 januari om 20.00 uur.
Voorafgaande aan het concert bent u in de gelegenheid koffie en thee te kopen. Na afloop is
er fris en wijn verkrijgbaar. De prijs voor de consumpties is E 1,50. De koekjes worden u
deze avond aangeboden door Bakkerij Voordijk.
Vergeet u niet uw mobiele telefoon uit te zetten?
Het bestuur, de musici en de dirigenten van Ars Musica wensen u een prachtig concert toe!
2|L a u d a t e D o m i n u m
Programma
Koorimprovisatie Psalm 117
Meisjeskoor en Concertkoor
Sinfonia opus 6, deel 1 – Johann Christian Bach
Orkest
Laudate Dominum – Wolfgang Amadeus Mozart
Concertkoor
Laudate Pueri Dominum – Felix Mendelssohn-Bartholdy
Meisjeskoor
Das neugeborne Kindelein – Dieterich Buxtehude
Meisjeskoor en Jong Mannenkoor
Laudate Jehovam – Georg Philipp Telemann
Concertkoor
Sinfonia opus 6, deel 3 – Johann Christian Bach
Orkest
Laudate Dominum – Thomas Juneau
Concertkoor
Psalm 150 – Albert de Klerk
Meisjeskoor
Laudate Dominum – Paul Halley
Meisjeskoor
Fallt mit Danken, Fallt mit Loben – Johann Sebastian Bach
(Deel IV uit het Weihnachtsoratorium)
Concertkoor
O Praise ye the Lord – Charles H. Parry
Meisjeskoor, Jong Mannenkoor en Concertkoor
3|N i e u w j a a r s c o n c e r t 2 0 1 5
Arjen J.A. Uitbeijerse – dirigent
Arjen Uitbeijerse (1977), woonachtig in Moordrecht, studeerde
hoofdvak Koordirectie aan het conservatorium, de Hogeschool IDE
in Gorinchem bij Joop Schets. In juni 2012 studeerde hij met goed
gevolg af met een uitvoering van onder meer de Mass for four voices
van William Byrd, de Missa Brevis van Benjamin Britten en de Mass
of the Children van John Rutter.
Arjen volgde tijdens zijn opleiding masterclasses bij Jan Stulen,
Ludo Claesen, Jos van Veldhoven en Jos Vermunt. In juni 2011 nam
hij deel aan een masterclass orkestdirectie t.g.v. het 125-jarig
jubileum van de Koninklijke Christelijke Zangersbond (KCZB).
Tijdens deze masterclass dirigeerde Arjen l’ Orchestra Particolare
en solisten van de Stichting Nederlandse Vocalisten Presentatie
(SNVP).
Als dirigent is Arjen verbonden aan vocaal ensemble ‘Marcantus’ uit Houten. Dit kamerkoor richtte hij
in 2007 op en inmiddels is het uitgegroeid tot een volwaardig koor dat koorwerken uit diverse
stijlperioden uitvoert.
Arjen is dirigent van vocaal dubbelkwartet ‘Magnificat’ uit Gouda. Dit ensemble voert hoofdzakelijk
koormuziek uit de renaissance en barok uit.
Per 1 juli 2013 is Arjen benoemd tot dirigent van ROV Psallite Deo uit Heinenoord. Deze
oratoriumvereniging voert hoofdzakelijk oratoria uit diverse stijlperioden.
Ook dirigeert hij instrumentaal ensemble ‘Intermezzo’. Dit orkest, bestaande uit gevorderde amateurs,
voert hoofdzakelijk barokmuziek uit, zowel solistisch als begeleidend. Arjen is betrokken bij de
artistieke leiding van Stichting ‘Ars Musica’ en leidt het gelijknamige projectmeisjeskoor van deze
stichting. Met dit meisjeskoor voert hij werken voor vrouwenkoor uit diverse stijlperioden uit. Arjen
studeerde bijvak zang bij Ingrid Smit Duyzentkunst. Dit vak werd met zeer goed gevolg afgerond. Als
koorzanger is Arjen bij de stichting ‘Ars Musica’ actief in het Concertkoor en het professionele
Kamerkoor. Ook als tenorsolist verleent hij regelmatig zijn medewerking aan concerten.
Bij Jaap Nieuwenhuijse studeerde Arjen orgel. Hij is organist van de Bethelkerk in Moordrecht en de
Hervormde Kerk van Sluipwijk. Op orgel en piano begeleidt Arjen tevens een aantal koren.
Arjen is als docent muziek en ckv werkzaam op het Driestar College in Gouda. Hij studeert momenteel
aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag voor het diploma Docent Muziek.
www.arjenjauitbeijerse.nl
Patrick van der Linden – dirigent
Patrick van der Linden studeerde de hoofdvakken koordirectie en
theorie der muziek aan het Rotterdams conservatorium en de
Hogeschool IDE en behaalde zijn diploma’s met onderscheiding.
Verder studeerde hij orkestdirectie bij Jan Stulen en Jurjen Hempel
en volgde zomercursussen en masterclasses bij vooraanstaande
koordirigenten als Marcus Creed en Daniel Reuss.
Van der Linden is artistiek leider van stichting Ars Musica. In die
hoedanigheid dirigeert hij het concertkoor, het orkest en het kamerkoor.
Kamerkoor Ars Musica maakte als professioneel ensemble onder zijn
leiding naam met spannende programmeringen en het
samenwerkingsconcept Master en Pupil waarin talentvolle
amateurzangers gecoacht worden door professionals. In november 2013
presenteerde Kamerkoor Ars Musica onder leiding van Van der Linden
4|L a u d a t e D o m i n u m
het prestigieuze meerjarenproject ‘BACH AAN HET WOORD’. Mei 2014 was hij artistiek leider van de
Bachdagen Oudewater.
Vanaf 2000 is Van der Linden dirigent van het door hem opgerichte vocaal ensemble Canticum
Amicorum, waarmee op hoog niveau klassieke koormuziek vanaf 1600 wordt uitgevoerd.
Hoogwaardige uitvoeringen van onder andere Bach’s Hohe Messe en Le Roi David van Arthur
Honegger werden unaniem geprezen bij pers en publiek.
De concertprogramma’s van Van der Linden kenmerken zich door een grote samenhang, verrassende
verbanden en een breed spectrum aan muziekstijlen. Naast zijn voorliefde voor Bach, Beethoven en
Brahms heeft hij veel aandacht voor muziek uit de 20e en 21e eeuw. Premières voert hij uit van o.a. de
Poolse componist Grzegorz Miskiewicz en de jonge Nederlandse componist Geerten Liefting.
Als koordirigent is hij verder werkzaam bij Merwe’s Oratorium Vereniging te Dordrecht, Toonkunst
Wageningen en Symfonieorkest Sjosjanim. Onder zijn leiding hebben deze ensembles een enorme
groei doorgemaakt, waardoor op hoog niveau het grote klassieke werk als Bach’s Passionen, de
Eroica van Beethoven, maar ook veeleisend hedendaags(er) repertoire van componisten als Britten,
Poulenc, Martin, Pärt, Vasks, Jurriaan Andriessen, etc., wordt uitgevoerd. Sinds februari 2014 is Van
der Linden dirigent van het Zeeuws Vocaal Ensemble.
Patrick van der Linden is gastdocent op het Rotterdams Conservatorium, is een graag geziene coach
bij directiecursussen en verzorgt regelmatig concertinleidingen.
www.patrickvanderlinden.com
Gerben Budding – organist
Gerben Budding is hoofdorganist van de Grote Kerk te
Gorinchem, waar hij het monumentale Bätz-Witte orgel uit 1853
bespeelt. Ook is hij een van de vaste organisten tijdens de
Vesperdiensten op zondagavond in de Domkerk te Utrecht. Hij
geeft regelmatig orgelsoloconcerten in zowel binnen- als
buitenland. Gerben is zeer actief als continuo-speler en
begeleider. Als klavecinist maakt hij deel uit van Ensemble Rood
Hout. Gerben is dirigent van oratoriumkoren te Zwijndrecht,
Putten en Gouda, het Gemeentekoor van de Grote Kerk
Gorinchem en Instrumentaal Ensemble Intermezzo Gouda.
In april 2013 won hij de eerste prijs op het Second International Organ Competition ‘Agati-Tronci’ in
San Marcello Pistoiese (Pistoia, Italia). In juni 2013 volgde de tweede prijs op het Internationaal
Schnitger Concours in Alkmaar. In augustus 2013 won hij de Publieksprijs op het
improvisatieconcours ‘Organ without borders’ in Luxemburg en in september 2013 de Litaize-prijs
(ter beschikking gesteld door de Association Gaston Litaize te Parijs) op het Internationale César
Franck Concours te Haarlem.
Aan het Utrechts Conservatorium studeerde hij de hoofdvakken orgel met kerkmuziek en
improvisatie bij Reitze Smits en koordirectie bij Rob Vermeulen. Het bijvak piano studeerde hij bij
Henk Ekkel en Léon Bak. Klavecimbellessen kreeg hij van Siebe Henstra. In 2009 behaalde hij cum
laude zijn bachelordiploma, in 2011 eveneens cum laude zijn masterdiploma. Hij volgde privéles orgel
bij de Franse organist Louis Robillard en Petra Veenswijk (Franck) en volgde masterclasses
improvisatie bij de befaamde improvisatoren Thierry Escaich en prof. Rudolf Lutz en literatuur (Bach)
bij Martin Haselböck. Driemaal volgde hij lessen orkestdirectie aan de Kurt Thomas Cursus bij o.a.
Daan Admiraal (Stravinsky, Badings), Edmond Saveniers (Brahms) en Georg Grün (Mozart).
Gerben geeft muziekles aan zowel beginners als gevorderden. Daarnaast is hij actief als componist van
met name liturgische gebruiksmuziek. Van zijn spel verschenen inmiddels vier cd’s, waaronder de CD
'Arches' met werken van Gaston Litaize en Jean Langlais, alsmede een dubbel-CD met nog nooit eerder
opgenomen werken van Johannes Gijsbertus Bastiaans.
Voor meer informatie: www.gerbenbudding.nl.
5|N i e u w j a a r s c o n c e r t 2 0 1 5
Ars Musica – Stichting
Ars Musica biedt een muzikaal podium voor onze musici en ontvouwt muzikale schatten voor ons
publiek. Ars Musica fungeert als kenniscentrum op het gebied van de muziek in het algemeen en de
kerkmuziek in het bijzonder.
Kernprincipes van Ars Musica: onze visie
“Waar woorden stoppen, gaat muziek verder”. Muziek raakt ons in het leven van alledag, het brengt
ons bij onszelf en bij elkaar. Muziek heeft direct invloed op de kwaliteit van het leven. Ars Musica is
van mening dat in het bijzonder klassieke muziek mensen helpt en vormt in het ontdekken van
diepere lagen in gevoelsleven en religieus bewustzijn, waardoor niet alleen de tijd en het leven van de
componist beter begrepen wordt, maar ook het hedendaagse individu sterker wordt. De muzikale
schatten van de klassieke muziek verdienen het daarom te worden ontsloten in de breedte van de
maatschappij. De kwaliteit van uitvoering is altijd het hoogst haalbaar; de vorm van uitvoering is
passend bij de te bereiken deelgroepering van de doelgroep.
Ons handelen is gestoeld op de richtlijnen die ons vanuit de Bijbel worden aangereikt. Vanuit deze
visie richten we ons op het leveren van absolute kwaliteit, als onze plicht naar God, muziek en
maatschappij.
Afwezigheid van winstoogmerk
Stichting Ars Musica beoogt niet het maken van winst. Eventuele exploitatieoverschotten worden
bestemd in het kader van de doelstelling. Eveneens is in de statuten bepaald dat bij opheffing van de
stichting een batig saldo toekomt aan een algemeen nuttige instelling met een aanverwante
doelstelling als Stichting Ars Musica.
De werkzaamheden van Ars Musica
Aan de visie van Ars Musica wordt inhoud gegeven doordat de stichting zich in haar werkzaamheden
richt op de volgende aspecten:
1.
Het openleggen van muzikale schatten voor zoveel mogelijk mensen. We willen graag
jong en oud in aanraking brengen met klassieke muziek.
Muziek en uitvoering
De muziek die wordt uitgevoerd door de ensembles kan niet anders dan muziek van hoge kwaliteit
zijn en dient ook dien ten gevolge op hoog niveau te worden uitgevoerd. Ars Musica maakt daarom
gebruik van goede professionals in de begeleiding, zowel op directieniveau als zangniveau. Zo schakelt
de koorschool zangpedagogen in en heeft ieder ensemble zijn eigen dirigent die op hoog muzikaal
niveau bezig is.
Publiek
Ars Musica heeft binnen de brede kring van de gereformeerde gezindte een belangrijk deel van haar
achterban. De stichting wil dit publiek ook op maat bedienen, maar ook juist aan deze doelgroep
kwaliteit neerleggen, als norm voor concert en liturgie. Ars Musica wil zich eveneens richten op de
brede christelijke kring, met dezelfde visie op kwaliteit voor dit publiek. Uiteindelijk willen we
klassieke (kerk)muziek toegankelijk maken voor iedereen. Ars Musica sluit zich echter niet op in een
“christelijk publiekkader”. We willen naar buiten treden en concurreren met ensembles van kwaliteit
en hoog niveau in ons land.
6|L a u d a t e D o m i n u m
2.
Het zijn van een kenniscentrum en vraagbaak op het gebied van muziek en in het
bijzonder kerkmuziek en liturgie.
Overdracht van kennis door middel van workshops, lezingen en artikelen behoort tot de
kernactiviteiten van Ars Musica.
3.
Ontplooiing van talent waarbij wordt gewerkt aan de ontwikkeling van beginnend
zanger tot professional . We willen een podium bieden voor onze musici.
Talentontplooiing. Stichting Ars Musica is in 2007 gestart met het Concertkoor. Dit koor biedt
volwassenen een kans om verder te kijken dan hun eigen oratoriumkoor of kamerkoor. Met name
voor zangers die door het “glazen plafond” van hun eigen koor aankijken, biedt dit een uitstekend
alternatief. In 2008 is de Koorschool opgericht, samen met het Meisjeskoor. De Koorschool leidt
kinderen zo breed mogelijk op en wil hun ontwikkelingen voor het leven meegeven. Vanuit de
koorschool kunnen de kinderen doorgroeien naar het Meisjeskoor en uiteindelijk het Concertkoor.
Een leven lang zingen op niveau en werken aan talent binnen Ars Musica, is de gedachte hierachter.
Een aantal kinderen zal uiteindelijk op een conservatorium terecht komen als zangstudent. Hiervoor
biedt het in 2009 opgerichte Kamerkoor een podium om hen te stimuleren en ondersteuning te
bieden in de ontwikkeling van hun zangcarrière.
Ars Musica – Meisjeskoor
Het projectmeisjeskoor is een ambitieus koor voor meisjes in de leeftijd van 16 tot 26 jaar. Het koor
heeft als doel om op projectbasis minimaal twee keer per jaar op te treden. Dit kan zijn in
samenwerking met een ander koor, maar ook tijdens eigen, zelfstandige concerten.
Het koor richt zich op klassieke werken uit diverse stijlperioden die specifiek voor meisjes- of
vrouwenkoor geschreven zijn. Sinds het bestaan van het koor zijn veel verschillende werken
uitgevoerd.
Het koor verleent vaste medewerking aan het jaarlijkse Adventsconcert van de Stichting Ars Musica,
dat een steeds wisselend thema heeft, zoals Engelse Romantiek (werken van o.m. Britten, Rutter),
Duitse Adventsmuziek (werken van o.m. Eccard, Schütz, Bach, Telemann, Rheinberger en Reger).
Ook verleende het koor medewerking aan uitvoeringen van de Matthäus Passion van Bach, voerde het
muziek uit van componisten uit het Franse Impressionisme en werkte het mee aan een concert rond
Duitse Romantiek (met werken van o.m. Schumann, Schubert en Brahms).
Van de zangers wordt verwacht dat ze in staat zijn om zelfstandig partijen in te studeren, zodat tijdens
de repetitie de nadruk ligt op de muzikale afwerking. Aanwezigheid tijdens alle repetities is verplicht.
Tijdens de repetities wordt veel aandacht besteed aan stemvorming en koorklank. Het koor werkte
samen met sopraan en koorpedagoge Margreet Rietveld. Tijdens de repetities, waarin gewerkt wordt
in goede sfeer, staat het leveren van kwaliteit hoog in het vaandel.
Om te zingen in het meisjeskoor moet auditie worden gedaan. Tijdens deze auditie wordt gelet op
aspecten als klank(kleur), stemomvang en vaardigheden als koorzanger.
Het koor staat tijdens repetities en concerten onder leiding van Arjen J.A. Uitbeijerse.
Ars Musica – Jong Mannenkoor
Naast een Koorschool voor kinderen, een Jong Meisjeskoor, een Meisjeskoor, een Concertkoor, een
professioneel Kamerkoor en een Begeleidingsorkest is er nu ook een Jong Mannenkoor opgericht. Jong
Mannenkoor Ars Musica is gestart in najaar 2014. Het koor staat onder leiding van Arjen J.A.
Uitbeijerse. Vocal coaching wordt gegeven door zangpedagoog Pieter van Breugel. Op het koor zitten
7|N i e u w j a a r s c o n c e r t 2 0 1 5
jonge mannen in de leeftijd van 16 tot 30 jaar. Het koor verleende zijn medewerking aan verschillende
concerten als zelfstandig ensemble, maar ook in samenwerking met Meisjeskoor Ars Musica, o.a.
tijdens het traditionele Adventsconcert van Ars Musica in Oudewater. Het koor repeteert in de
Johannes Calvijnschool in Gouda op maandagavond van 20.00u tot 21.30u. In de komende tijd willen
we het koor verder uitbreiden met nieuwe zangers. We zijn op zoek naar mannen die:
* Het leuk vinden om op niveau klassieke muziek te zingen
* Het een uitdaging vinden om een breed klassiek repertoire te zingen
* Bereid zijn om thuis te studeren op de muziek, zodat er op de repetities alle aandacht kan zijn voor
de afwerking van de muziek
* Bereid zijn om een stemtest te doen voordat je word toegelaten tot het koor
Spreekt dit je aan of wil je nog aanvullende informatie? Laat dan van je horen via
[email protected] of via [email protected]. Je ontvangt zo spoedig mogelijk reactie!
Ars Musica – Concertkoor
Het Concertkoor richt zich op de scholing van amateurzangers en semi-professionele zangers. Om mee
te kunnen zingen, is handig lezen van blad aanbevolen. Verwacht wordt dat je thuis de muziek
instudeert. Dit koor werkt op projectbasis, wat betekent dat per project een (wisselend) aantal
geschoolde amateurzangers vanuit het gehele land wordt benaderd om mee te doen. Dit aantal kan
variëren afhankelijk van de uit te voeren werken. Een project kan een cd-opname zijn, maar ook het
verzorgen van een concert.
Jaarlijks worden twee tot vier kortlopende projecten georganiseerd, waarbij op zaterdagochtenden
wordt gerepeteerd. Het repertoire is divers en omvat koormuziek vanaf de 16e eeuw tot en met
hedendaagse muziek. Het Concertkoor hoopt de bestaande koorcultuur in onze achterban te
versterken door leden extra uitdaging en educatie te bieden. De leden van het concertkoor zingen
daarom ook bij de diverse koren die de koorcultuur rijk is.
Ars Musica – Orkest
Het Ars Musica Orkest is een jong, enthousiast en flexibel orkest. Tijdens uitvoeringen weet het orkest
het publiek te betrekken bij de muzikale beleving.
Naast concerten in eigen beheer, onder de vlag van Stichting Ars Musica, heeft het orkest zich
toegelegd op het begeleiden van koren en solisten. Vanaf de oprichting in 2010 heeft het ensemble
meegewerkt aan prachtige concerten op hoog niveau. De bezetting varieert van enkele musici tot een
groot symfonieorkest.
Educatie aan kinderen, maar ook aan volwassenen, is een speerpunt voor het orkest, conform de
missie en visie van Stichting Ars Musica (www.stichtingarsmusica.nl). Voor het orkest worden dan
ook voorstellingen geschreven ten behoeve van muziekonderwijs aan basisscholen en middelbare
scholen.
Het Ars Musica Orkest, onder leiding van Patrick van der Linden, onderscheidt zich door een actieve
en energieke manier van musiceren en een open, toegewijde manier van werken. Tijdens de concerten
wordt een intieme sfeer gecreëerd, waardoor het publiek zich persoonlijk betrokken voelt bij het
orkest.
8|L a u d a t e D o m i n u m
Ars Musica – vrienden
Blijf Vriend, word Vriend of geef een lidmaatschap cadeau!
U zorgt dan, samen met de andere Vrienden, voor het realiseren van bijzondere concerten en
projecten. Als Vriend wordt u een onmisbaar deel van Ars Musica, want dankzij u kan de stichting
verder groeien. Bovendien maakt u educatieve projecten op middelbare scholen en basisscholen mede
mogelijk, projecten die veel betekenen voor de ontwikkeling van de jeugd. Ook stellen we u
regelmatig in de gelegenheid om achter de schermen bij de koren of het orkest te kijken, en onze
musici en dirigenten te ontmoeten. Wij houden u op de hoogte via onze Nieuwsbrief van alle
bijzondere concerten, educatieve projecten en speciale vriendenacties.
Wilt u Stichting Ars Musica steunen? Word vriend van ons! Hiermee maakt u onze activiteiten
mogelijk. Uw steun is juist nu heel erg nodig. Voor meer informatie: bezoek onze website
www.stichtingarsmusica.nl
Ars Musica – ondernemersnetwerk
Ondernemersnetwerk Ars Musica steunt het Nieuwjaarsconcert van vanavond.
Ars Musica is een jonge stichting met tal van activiteiten. Professioneel in uitvoering, persoonlijk in
beleving, vanuit de christelijke norm. Het is in financieel opzicht niet gemakkelijk om de Stichting
draaiende te houden. Overheden stellen minder geld beschikbaar waardoor projecten moeten worden
afgezegd of eenvoudiger uitgevoerd. Het Ondernemersnetwerk Ars Musica vindt dat de Stichting de
kans moet krijgen om de kwaliteit van de muziek hoog te houden, en om de integere en authentieke
muzikale benadering te kunnen blijven vasthouden. Het Ondernemersnetwerk heeft daarom een
financiële bijdrage verzorgd aan dit concert.
Het Ondernemersnetwerk wil zich graag verder uitbreiden. Als u ondernemer bent, of bij een
onderneming werkt die hiervoor belangstelling heeft, dan nodigen wij u uit om contact met ons op te
nemen. Dan kunnen we bespreken hoe u betrokken kunt raken, wat u hiervoor moet doen en wat de
specifieke mogelijkheden zijn voor uw bedrijf om waarde te ontwikkelen als lid van het netwerk.
Dirk Louter (Dirk Louter Advies en Management/Energy Fast Forward),
[email protected] (tel. 06 – 15 05 6005), mede namens
Infra Consultancy
The Hyve
Berlioz Maatschoenen
Lansigt Accountants en Belastingadviseurs
Ars Audiëndi bladmuziek
Wille Donker Advocaten
Van Waes Advies BV (Energy Fast Forward)
Ars Virens
Alfa Accountants
Bakkerij Voordijk
9|N i e u w j a a r s c o n c e r t 2 0 1 5
Teksten en toelichtingen
1.
Koorimprovisatie Psalm 117
Looft, alle volken, looft den Heer,
roemt, alle naties, roemt zijn eer.
Want over ons is groot en wijd
zijn gunst en goedertierenheid,
voor eeuwig blijft zijn trouw bestaan.
Heft met ons Halleluja aan!
2.
Sinfonia opus 6, deel 1 – Johann Christian Bach (1735-1782)
Toelichting
De jongste zoon van Johann Sebastian Bach, Johann Christian, is een zeer belangrijke
schakelfiguur tussen de wereld van de barok (Bach) en het classicisme (Mozart). Hij
kreeg als kind les van zijn vader, maar zijn eigen voorkeuren leidden hem naar Italië en
Engeland. In Engeland gekomen, accepteerde hij een baan als componist aan het King’s
Theatre te Londen. Bovendien werd hij Music Master bij Queen Sophie-Charlotte. Bach
werd stel beschouwd als de leidende figuur in de Londense muziekwereld en werd
daarnaast vriend en mentor van Wolfgang Amadeus Mozart. De twee ontmoetten
elkaar in 1764 toen Mozart met zijn vader Londen bezocht.
Hoewel Johann Christian aan het einde van zijn leven in diepe schulden zat en zijn
muziek nadien nauwelijks werd uitgevoerd (in feite is zijn muziek pas de laatste jaren
herontdekt), was hij tijdens zijn leven zonder twijfel de meest succesvolle van de gehele
componistenfamilie Bach. Toen Mozart hoorde van de dood van Johann Christian Bach,
schreef hij zijn vader: “Heb je gehoord dat de Engelse Bach is gestorven? Wat een
verlies voor de wereld van muziek!”
De zes Sinfonia’s uit opus 6, die dateren uit zijn eerste jaren in Londen in de vroege
jaren ’60, zijn geïnstrumenteerd voor twee hoorns, twee hobo’s en strijkers. Alle
Sinfonia’s bestaan uit drie delen, maar alleen nummer 6 is geschreven in een
mineurtoonsoort (G klein). De buitendelen kenmerken zich door stormachtige
dramatiek, met felle dissonanten en sterke dynamische contrasten. Bach is hierin de
directe voorloper op de vroege Sturm und Drang-symfonieën van de vroege Haydn.
Vanavond hoort u alleen de buitendelen.
3.
Laudate Dominum – Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Voor sopraan, vierstemmig gemengd koor, twee violen en basso continuo
Sopraan:
Laudate Dominum omnes gentes.
Sopraan:
Looft den Heere, alle volken.
10 | L a u d a t e D o m i n u m
Laudate eum omnes populi.
Quoniam confirmata est
Super nos miserecordia ejus
Et veritas Domini manet in aeternum.
Prijst hem alle natiën.
Want zijn goedertierenheid
is machtig over ons,
En des Heren trouw is tot in eeuwigheid.
Koor:
Gloria Patri et Filio et Spiritui Sancto
Koor:
Ere zij de Vader en de Zoon en de Heilige
Geest
Zoals het was in den beginne
En nu en altijd en in de eeuwen der
eeuwen
Amen.
Sicut erat in principio
Et nunc et semper et in saecula saeculorum
Amen.
Toelichting
In 1780 componeerde Mozart als Kapellmeister van de Dom te Salzburg, in dienst van
de aartsbisschop, zijn Vesperae solennes de confessore (KV 339). Het werk werd
gecomponeerd voor liturgische gebruik (Vespers) in de Salzburg Kathedraal. Het werk
bestaat uit zes delen (vijf Psalmen en het Magnificat). Het meest bekende deel is de
zetting van Psalm 117 die u vanavond zult horen.
4.
Laudate Pueri Dominum – Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847)
Laudate, pueri, Dominum;
laudate nomen Domini.
Sit nomen Domini benedictum
ex hoc nunc et usque in saeculum.
Loof, dienaren van de HEER,
loof de Naam van de HEER.
De Naam van de HEER zij geloofd,
van nu aan tot in eeuwigheid.
Beati omnes, qui timent Dominum.
Qui ambulant in viis ejus.
Zalig is eenieder die de HEER vreest,
die in Zijn wegen gaat.
Toelichting
Felix Mendelssohn schreef in 1830 drie geestelijke motetten ‘für die Nonnen auf Trinità
de’ monti in Rom’, een nonnenklooster in Rome. De motetten, op Latijnse teksten, zijn
voorzien van orgelbegeleiding.
Dit driestemmige motet is het tweede uit de serie. Het bestaat uit twee delen. Het
eerste deel, Laudate Pueri, is gebaseerd op de tekst van Psalm 113. Het is een vrolijke
en opgewekte compositie, in aansluiting op de tekst. Het tweede deel is een trio, een
terzett, voor solisten en driestemmig koor. De tekst is gebaseerd op Psalm 128. Dit deel,
geschreven in een 3/8 maat zet in met een a cappella gezongen frase door de solisten,
waarna het koor invalt. Zodoende ontstaat er een fraaie afwisseling van soli- en
koorgedeelten.
5.
Das neugeborne Kindelein – Dieterich Buxtehude (ca. 1637-1707)
Das neugeborne Kindelein,
Het nieuwgeboren kindje,
11 | N i e u w j a a r s c o n c e r t 2 0 1 5
Das herzeliebe Jesulein
Bringt abermal ein neues Jahr
Der auserwählten Christen Schar.
Jezus, die mijn hart liefheeft,
Brengt opnieuw een nieuw jaar
Voor de uitverkoren christenschaar.
Des freuen sich die Engelein,
Die gerne um und bei uns sein
Und singen in den Lüften frei,
Daβ Gott mit uns versöhnet sei.
Daarom verheugen zich de engelen,
Die graag om en bij ons zijn
En zingen vrijuit aan de hemel
Dat God met ons verzoent is.
Ist Gott versöhnt und unser Freund,
Was kann uns tun der arge Feind?
Trotz Teufel, Welt und Höllenpfort!
Herr Jesu, du bist unser Hort.
Als God met ons verzoend is en onze
Vriend is,
Wat kan ons de grote vijand nog
aandoen?
Ondanks duivel, wereld en hellepoort
Bent u, Jezus, onze toevlucht.
Du bringst das rechte Jubeljahr.
Was trauern wir dann immerdar?
Frisch auf, es ist jetzt Singens Zeit:
Herr Jesu, du wendst alles Leid.
U brengt het ware jubeljaar.
Waarom treuren wij dan nog altijd?
Waakt op, nu is het tijd om te zingen:
Heer Jezus, u verandert al het leed.
Toelichting
Het vocale werk maakt het grootste deel uit van de overgeleverde composities van de
Lübeckse componist Dieterich Buxtehude. De omvangrijkste werken die hij schreef,
waren oratoriumachtige composities voor de Abendmusiken in Lübeck, waarmee de
geschiedenis van de geestelijke concerten in Duitsland begint en cantates, die naar
toenmalig gebruik vooral voor kerkdiensten bedoeld waren. Opvallend is wel dat
Buxtehude zich voor zijn cantates vaker baseerde op vroom dichtwerk - voortvloeiend
uit het Piëtisme - dan op bijbelteksten.
Buxtehude deed moeite om de inhoud van de tekst op een persoonlijke wijze levendig
en expressief weer te geven. Het is deze kwaliteit van Buxtehudes muziek die hem niet
alleen grote roem brachten, maar ook grote aantrekkingskracht op jongere tijdgenotenmusici uitoefende, waaronder de jonge Johann Sebastian Bach.
Er zijn relatief weinig composities van Buxtehude in diens oorspronkelijke handschrift
bewaard gebleven. Gelukkig heeft Buxtehude getrouw eigen werk naar zijn vriend, de
Stockholmse organist Gustav Düben gestuurd. Diens collectie van bijna honderd
cantates van Buxtehude bevindt zich momenteel in de bibliotheek van de universiteit
van Uppsala. De werken van Dieterich Buxtehude zijn in de Buxtehude-WerkeVerzeichnis (BuxWV) gecatalogiseerd.
Deze levendige en uitbundige cantate is geschreven voor vierstemmig koor en orkest in
een bezetting voor strijkers en basso continuo. De tekst van deze cantate is van de hand
van Cyriacus Schneegass (1597). Het betreft een nieuwjaarslied van vier strofen die
worden afgewisseld met een instrumentaal refrein, een zogenaamd Ritornell.
12 | L a u d a t e D o m i n u m
6.
Laudate Jehovam – Georg Philipp Telemann (1681-1767)
Voor vierstemmig gemengd koor, twee violen en basso continuo
Laudate Jehovam omnes gentes!
Laudibus efferte omnes populi.
Loof de Heer, alle volken,
Prijs hem, alle naties:
Quia valida facta est super nos
misericordia ejus
et veritas Jehovae in aeternum.
Halleluja!
Zijn liefde voor ons is overstelpend,
Eeuwig duurt de trouw van de Heer.
Halleluja!
Toelichting
Als kind droomde de Duitse barokcomponist al van een loopbaan in de muziek, tegen
de wens van zijn moeder in die hem liever als een solide advocaat met aanzien en een
goed inkomen zag. De droom van Georg Philipp kwam uit: ‘Mijn vuur was te groot’, zo
schreef Telemann later, terugkijkend op zijn leven. Hij componeerde met gemak meer
dan vierduizend werken en was in zijn tijd beroemder dan J.S. Bach. Hij kreeg
verschillende aanstellingen als componist en muzikant (Leipzig, Eisenach, Frankfurt,
Hamburg).
Telemann schreef meer dan dertig opera’s (de eerste op zijn twaalfde), minstens 1700
kerkcantates, 23 Psalmen en 27 Passionen. In 1758 componeerde Telemann zijn fraaie
driedelige Psalm Laudate Dominum.
7.
Sinfonia opus 6, deel 3 – Johann Christian Bach (1735-1782)
Toelichting
Zie programmanummer 2.
8.
Laudate Dominum – Thomas Juneau (1977)
Voor vierstemmig a cappella koor
Laudate Dominum, omnes gentes; laudate
eum, omnes populi.
Quoniam confirmata est super nos
misericordia ejus, et veritas Domini manet
in aeternum.
Looft den HEERE, alle heidenen; prijst
Hem, alle natiën!
Want Zijn goedertierenheid is geweldig
over ons, en de waarheid des HEEREN is
in der eeuwigheid! Hallelujah!
Toelichting
In 2013 componeerde de jonge Amerikaanse componist, docent en dirigent Thomas
Juneau zijn Laudate Dominum. Voor zover bekend is het vanavond voor de eerste keer
dat deze compositie in Nederland klinkt. De compositie is in een A-B-A’-vorm gegoten:
de hoekdelen zijn hetzelfde, waarbij het derde gedeelte van het motet in grote delen
overeen komt met het eerste deel. Aan het einde van het derde gedeelte explodeert de
13 | N i e u w j a a r s c o n c e r t 2 0 1 5
compositie, in tempo, in harmonie en in toonhoogte. De lof en vreugde krijgt gestalte in
de onregelmatige maatsoorten, die worden afgewisseld met regelmatige maatsoorten.
9. Psalm 150 – Albert de Klerk (1917-1998)
Loof den Heer, al wat ademt!
Loof den Heer!
Loof den Heer, al wat ademt!
Looft Hem in zijn heiligdom,
in zijn firmament vol glorie.
Looft Hem om zijn grootse werken,
om zijn ongemeten macht.
Met het schallen van bazuinen
en met cytherspel en harp.
Looft met reidans en met pauken,
looft met snarenspel en met fluit,
met welluidende cymbalen
en het rinkelend geluid van bekkens.
Looft den Heer!
Eer en glorie zij den Vader,
eer en glorie zij den Zoon,
eer en glorie zij den Geest.
Zoals ’t was in den beginne,
Zoals ’t is en altijd zijn zal
tot in eeuwigheid van eeuwen.
Amen.
Loof den Heer, al wat ademt!
Looft Hem in zijn heiligdom,
in zijn firmament vol glorie.
Loof den Heer, al wat ademt!
Loof den Heer!
Loof den Heer, al wat ademt!
Loof den Heer!
Toelichting
Albert de Klerk was van 1956 tot 1982 stadsorganist van Haarlem. Op zijn veertiende
werd Albert assistent-organist bij Hendrik Andriessen in de Haarlemse Sint-Josephkerk,
en twee jaar later vaste organist.
Zijn opleiding kreeg De Klerk aan het Amsterdamsch Conservatorium bij Cornelis de
Wolf, Anthon van de Horst (orgel) en Hendrik Andriessen (analyse en instrumentatie).
Later doceerde hij aan de Kerkmuziekschool in Utrecht (waar hij Andriessen opvolgde)
en aan het Sweelinck-conservatorium in Amsterdam. Albert de Klerk schreef een groot
aantal koorwerken, onder andere voor liturgisch gebruik en verrijkte ook de
orgelliteratuur met composities. De Klerk had een eigen muzikale taal, in een gematigd
modern idioom, met een grote voorkeur voor de stijl van César Franck en Hendrik
Andriessen.
Psalm 150 is geschreven voor driestemmig vrouwenkoor en orgel. Het werk is
gecomponeerd in de vorm van een keervers in de volgende vorm: A – B – A – C – A.
10. Laudate Dominum – Paul Halley (1952)
Laudate Dominum, alleluia!
Laudate eium in sono tubae.
Laudate eium in psalterio et cithara.
Laudate eium in timpani et coro.
Laudate eium in cordis et organo.
Loof God, halleluja!
Loof Hem met geschal van de bazuin,
loof Hem met luit en harp.
Loof Hem met tamboerijn en reidans,
loof Hem met snarenspel en fluit.
14 | L a u d a t e D o m i n u m
Laudate eium in cymbalis et choro.
Laudate Dominum, alleluia!
Omnis spiritus laudet Dominum.
Alleluia!
Loof Hem met helder klinkende cimbalen,
Loof God, halleluja!
Laat alles wat ademt God loven.
Halleluja!
Toelichting
Paul Halley, Engelsman van geboorte, werkte als organist, dirigent en componist in o.a.
New York (VS) en Halifax (Canada) en zijn composities voor koor en orkest werden
meerdere malen bekroond en worden internationaal uitgevoerd.
Laudate Dominum is een compositie die vanavond wordt uitgevoerd door driestemmig
vrouwenkoor en piano. Het werk heeft een opgetogen en swingend karakter. Halley
baseerde de compositie dan ook op een Noord-Braziliaanse melodie. Dit sluit zeer goed
aan op de opgetogen tekst van de lofpsalm bij uitstek: Psalm 150.
11. Fallt mit Loben, fallt mit Danken (Deel IV uit het Weihnachtsoratorium) – Johann
Sebastian Bach (1685-1750)
Voor sopraan, tenor, bas, vierstemmig koor, twee hoorns, twee hobo’s, strijkers en
basso continuo
Koor
Fallt mit Danken, fallt mit Loben
vor des Höchsten Gnadenthron!
Gottes Sohn will der Erden
Heiland und Erlöser werden,
Gottes Sohn
dämpft der Feinde Wut und Toben.
Koor
Val neer met dank, val neer met lof
voor de genadetroon van de
Allerhoogste!
Gods zoon wil de Heiland
en de Verlosser van de aarde worden,
Gods zoon
beteugelt de woede en het geraas van de
vijanden.
Recitatief - Evangelist
Und da acht Tage um waren,
daß das Kind beschnitten würde,
da ward sein Name genennet Jesus,
welcher genennet war von dem Engel,
ehe denn er im Mutterleibe empfangen
ward.
Recitatief - Evangelist
En toen er acht dagen waren verstreken
en hij besneden zou worden,
kreeg hij als naam Jezus,
de naam die genoemd was door de engel
voordat hij was ontvangen in de schoot
van zijn moeder.
Recitatief - bas / Koraal - sopraan
Immanuel, o süßes Wort!
Mein Jesus heißt mein Hort,
mein Jesus heißt mein Leben.
Mein Jesus hat sich mir ergeben,
mein Jesus soll mir immerfort
vor meinen Augen schweben.
Mein Jesus heißet meine Lust,
Recitatief - bas / Koraal - sopraan
Immanuel, o dierbaar woord!
Mijn Jezus is mijn toeverlaat,
mijn Jezus is mijn leven,
mijn Jezus heeft zich aan mij gegeven,
mijn Jezus zal mij
voor ogen zweven.
Mijn Jezus is mijn lust,
15 | N i e u w j a a r s c o n c e r t 2 0 1 5
mein Jesus labet Herz und Brust.
Jesu, du mein liebstes Leben,
meiner Seelen Bräutigam,
Komm! Ich will dich mit Lust umfassen,
mein Herze soll dich nimmer lassen,
der du dich vor mich gegeben
an des bittern Kreuzes Stamm!
ach! So nimm mich zu dir!
Auch in dem Sterben sollst du mir
das Allerliebste sein;
in Not, Gefahr und Ungemach
seh ich dir sehnlichst nach.
Was jagte mir zuletzt der Tod für Grauen
ein?
Mein Jesus! Wenn ich sterbe,
so weiß ich, daß ich nicht verderbe.
Dein Name steht in mir geschrieben,
der hat des Todes Furcht vertrieben.
mijn Jezus laaft hart en ziel.
Jezus, o mijn liefste leven,
bruidegom van mijn ziel,
Kom, ik wil u hartstochtelijk omhelzen,
mijn hart zal u nooit verlaten,
die zichzelf voor mij hebt gegeven,
aan de stam van het bittere kruis!
ach, neem mij tot u!
Ook in het sterven zult u voor mij
zijn wat ik het meeste liefheb;
in nood, gevaar en tegenspoed
kijk ik verlangend naar u,
hoe zou de dood mij op het eind angst
kunnen aanjagen?
Mijn Jezus, als ik sterf,
dan weet ik dat ik niet verloren ga.
Uw naam staat in mij geschreven,
die heeft de angst voor de dood
verdreven.
Aria - sopraan
Flößt, mein Heiland, flößt dein Namen
auch den allerkleinsten Samen
jenes strengen Schreckens ein?
Nein, du sagst ja selber nein,
(Nein!)
Sollt ich nun das Sterben scheuen?
Nein, dein süßes Wort ist da!
Oder sollt ich mich erfreuen?
Ja, du Heiland sprichst selbst ja,
(Ja!)
Aria - sopraan
Uw naam, mijn Heiland,
boezemt die ook maar
een greintje angst in?
Nee, u zegt immers zelf nee.
(Nee!)
Moet ik het sterven nu vrezen?
Nee, uw dierbare woord is daar!
Of moet ik verheugd zijn?
Ja, mijn Heiland, u zegt zelf ja.
(Ja!)
Recitatief - bas / Koraal - sopraan
Wohlan, dein Name soll allein
in meinem Herzen sein!
Jesu, meine Freud und Wonne,
meine Hoffnung, Schatz und Teil,
So will ich dich entzücket nennen,
wenn Brust und Herz zu dir vor Liebe
brennen.
mein Erlösung, Schmuck und Heil,
Hirt und König, Licht und Sonne,
Recitatief - bas / Koraal - sopraan
Komaan, alleen uw naam
moet in mijn hart zijn!
Jezus, mijn vreugde en mijn zaligheid,
mijn hoop, mijn schat en mijn deel,
Zo wil ik u noemen in mijn verrukking
wanneer hart en ziel branden van liefde
voor u.
mijn verlossing, mijn bescherming en
mijn heil,
mijn herder en mijn koning, mijn licht en
mijn zon,
Maar, liefste Jezus, zeg mij:
Doch, Liebster, sage mir:
16 | L a u d a t e D o m i n u m
Wie rühm ich dich, wie dank ich dir?
ach! wie soll ich würdiglich,
mein Herr Jesu, preisen dich?
Hoe moet ik u roemen, hoe moet ik u
danken?
ach, hoe moet ik u waardig
prijzen, mijn Heer Jezus?
Aria - tenor
Ich will nur dir zu Ehren leben,
mein Heiland, gib mir Kraft und Mut,
daß es mein Herz recht eifrig tut!
Stärke mich,
deine Gnade würdiglich
und mit Danken zu erheben!
Aria - tenor
Ik wil alleen tot uw eer leven,
mijn Heiland, geef mij kracht en moed
opdat mijn hart dat heel ijverig doet!
Geef mij de kracht
om uw genade waardig
en dankbaar te prijzen!
Koraal
Jesus richte mein Beginnen,
Jesus bleibe stets bei mir,
Jesus zäume mir die Sinnen,
Jesus sei nur mein Begier,
Jesus sei mir in Gedanken,
Jesus, lasse mich nicht wanken!
Koraal
Jezus, leid alles wat ik begin,
Jezus, blijf steeds bij mij,
Jezus, toom mijn neigingen,
Jezus, wees mijn enige verlangen,
Jezus, wees in mijn gedachten,
Jezus, laat mij niet wankelen!
Toelichting
Één deel (één cantate) uit Bachs Weihnachtsoratorium uitvoeren, betekent iets heel
anders dan wanneer een radioprogramma één deel uit een Beethoven Symphonie
draait. De zes delen van het Weihnachtsoratorium zijn door Bach namelijk helemaal
niet achtereenvolgens op één avond uitgevoerd, zij vormen een oratorium omdat er
episoden van één doorlopend verhaal, de Kerstgeschiedenis, aan ten grondslag liggen.
De zes delen zijn cantates, bestemd voor de drie Kerstdagen, Nieuwjaar, Driekoningen
en de zondag daartussenin.
Het Weihnachtsoratorium kreeg van Johann Sebastian Bach als opschrift Oratorium
Tempore Nativitatis Christi (Oratorium voor de tijd van de geboorte van Christus) mee.
De luisteraars in Bachs tijd hebben dit werk waarschijnlijk nooit als één geheel gehoord,
want Bach heeft de afzonderlijke delen op de verschillende dagen in twee kerken
uitgevoerd. Zo vond de uitvoering van het derde deel op Derde Kerstdag plaats in de
Nicolaikirche, terwijl deel 1 en 2 in de Thomaskirche werden uitgevoerd.
Bach schreef zijn WO voor de jaarwisseling 1734/35, dat wil zeggen: lang nadat hij met
zijn regelmatige, wekelijkse cantateproduktie was gestopt. Bach wilde wel weg uit
Leipzig en had zijn oog laten vallen op de functie van kapelmeester aan het hof van
Dresden die sinds 1729 vacant was en waar de hofkapel absolute wereldtop was.
Daartoe bood hij de nieuwe koning/keurvorst niet alleen in 1733 de eerste delen van
zijn Hohe Messe aan, maar hij componeerde begin jaren dertig ook talrijke cantates
voor feestelijke gebeurtenissen aan het hof (verjaardagen, trouwpartijen, geboortes
etc) die hij met zijn studentenorkest Collegium Musicum in Leipzig uitvoerde, uiteraard
buiten aanwezigheid van enig lid van de koninklijke familie, maar wel zorg dragend dat
17 | N i e u w j a a r s c o n c e r t 2 0 1 5
deze er via de pers van op de hoogte kwam. Bij het in de kast bergen van deze cantates,
in de wetenschap dat ze daar nooit meer uit zouden komen, moet hij bedacht hebben
dat hij koren en aria's eruit wel eens kon hergebruiken voor een reeks Kerstcantates, en
wellicht informeerde hij zijn tekstdichter (waarschijnlijk Picander) vroegtijdig over deze
voorgenomen recycling zodat deze in één moeite door een sacrale en een profane
gelegenheidstekst kon produceren.
Deze vierde cantate, vanavond uit te voeren, neemt in het Weihnachtsoratorium een
wat speciale positie in. In de eerste plaats is het veruit de kortste cantate, slechts uit 7
delen omvattend (tegen 9 - 14 delen in de andere cantates). Er is ook wat weinig
“Weihnachten”: geen kribbe, geen engelen, herders of koningen, Jozef noch Maria en
er is ook wat weinig oratorium, d.w.z. weinig handeling: de evangelietekst voor deze
zondag (en daar houdt Bach zich aan) omvat slechts één vers, Lucas 2:21, dat verhaalt
van de besnijdenis van het kind Jezus in de tempel, naar Joodse gewoonte 8 dagen na
zijn geboorte, en de daaraan verbonden naamgeving. Verder ontbreekt in de vocale
bezetting zelfs de alt-solist die ons in de vorige cantates op zulke prachtige aria‘s
tracteerde en in het orkest spelen - op deze feestdag - weliswaar koperblazers maar
geen juichende trompetten en pauken doch slechts twee meer ingetogen Corno's da
caccia (jachthoorns). Het openingskoor en de beide aria's zijn bewerkingen (parodieën)
van drie delen van de verjaardagscantate voor Prins Friedrich Christian van Sachsen, 5
september 1733 (BWV 213).
In deze Nieuwjaarscantate schenkt Bach geen aandacht aan het burgerlijk
Nieuwjaarsfeest, dat deed hij al in vijf eerdere cantates voor die dag (BWV 28, 190, 41,
16, 171), en evenmin aan de besnijdenis. Hij concentreert zich op het tweede aspect
van de evangelietekst: de naamgeving. De Nieuwjaarscantate wordt zo een meditatie
op de naam van Jezus, letterlijk ‘de Heere helpt'. En de naam, zo weten we,
representeert alles waar de persoon voor staat. Dat blijkt wel uit de vele kwalificaties
die in de tekst passeren: Immanuel (‘God met ons'), mein Hort, mein Leben, mein Lust,
Freud und Wonne, Licht und Sonne etc, en zelfs weet Bachs tekstdichter een
slotkoraalvers te vinden waarvan alle regels met Jesus beginnen.
12. O Praise ye the Lord – Charles H. Parry (1848-1918)
O praise ye the Lord
Praise Him in the height;
Rejoice in His word
Ye angels of light;
Ye heavens adore Him
by whom ye were made,
And worship before Him
in brightness arrayed.
O prijs gij de Heer,
Prijs Hem in de hoge.
Verheug u in Zijn woord,
Gij engelen van licht.
Gij hemelen eer Hem
Door wie Gij gemaakt werd.
En aanbid Hem
Die door licht is omringd.
O praise ye the Lord,
Praise Him upon earth,
In tuneful accord,
O prijs gij de Heer,
Prijs Hem op aarde.
Met melodieus akkoord,
18 | L a u d a t e D o m i n u m
Ye sons of new birth.
Praise Him who hath brought you
His grace from above.
Praise Him who hath taught you
To sing of His love.
Gij herboren zonen.
Prijs Hem, die u gebracht heeft
Zijn genade van boven.
Prijs Hem, die u geleerd heeft
Te zingen van zijn liefde.
O praise ye the Lord!
Thanksgiving and song
To Him be outpoured
All ages along;
For love in creation,
For heaven restored;
For grace of salvation,
O praise ye the Lord.
O prijs gij de Heer!
Dankzegging en lied
Zij hem toegewijd
Alle eeuwen door.
Voor de liefde in de schepping,
Voor de hemel die hersteld is,
Voor de genade van verlossing,
O Prijs gij de Heer.
Amen.
Amen.
Toelichting
Charles Hubert Hastings Parry was een Engels-romantisch componist, afkomstig uit
gegoede kringen. Hij studeerde aan Exeter College te Oxford. Daarna ging hij muziek
studeren in Stuttgart en nadien in Londen. In 1884 werd Parry benoemd aan het Royal
College of Music te Londen waar hij tot zijn dood bleef werken. Hij werd in 1894 de
directeur van dit conservatorium. In 1900 volgde hij John Stainer op als hoogleraar
muziek te Oxford. Van zijn koorwerken vallen vooral te noemen de vaderlandslievende
hymne Jerusalem, de Songs of Farewell voor koor a capella en de Coronation Anthem I
was glad when they said unto me (naar Psalm 122). O praise ye the Lord is het
majestueze slot uit de anthem Hear my words, ye people, een compositie voor bas,
koor en orgel, die Parry schreef in 1894 ter gelegenheid van het Festival of the Salisbury
Diocesan Choral Association.
Bachweek van 7-14 maart met afsluiting de Matthäus Passion op 14 maart in
Oudewater. Kaarten kunnen besteld worden via www.stichtingarsmusica.nl
19 | N i e u w j a a r s c o n c e r t 2 0 1 5
20 | L a u d a t e D o m i n u m
Dit concert werd mede mogelijk gemaakt door Ondernemersnetwerk Ars Musica
21 | N i e u w j a a r s c o n c e r t 2 0 1 5